Галерея «Передвижники»

«Неравный брак» — картина русского художника Василия Пукирева. Работа была написана в 1862 году, сразу после окончания Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Картина «Неравный брак» (находится в Государственной Третьяковской галерее) впервые экспонировалась на академической выставке 1863 года. Своей общей идеей, сильной экспрессией, необычайным для бытового сюжета размером и мастерским исполнением она сразу выдвинула художника на одно из самых видных мест в среде русских живописцев. За неё Академия наградила его званием профессора.

painting by Vassili Vladimirovich Pukiryov

painting by Vasily Perov

«Никита Пустосвят. Спор о вере» — крупноформатная картина русского художника Василия Перова (1834—1882), написанная в 1880—1881 годах. Принадлежит собранию Государственной Третьяковской галереи (инв. 407). Размер картины — 336,5 × 512 см. Картина не была закончена из-за болезни и смерти художника, который скончался от чахотки в 1882 году. В том же году полотно было приобретено у наследников Перова Павлом Третьяковым. На картине изображён драматический момент «спора о вере» — исторического события времён московской смуты 1682 года, к двухсотлетию которого Перов планировал завершить работу над полотном. Прения состоялись 5 июля 1682 года в Грановитой палате Московского Кремля. Композиция картины строится на противопоставлении правой части, где находится группа раскольников-старообрядцев во главе...

«Охотники на привале» — картина русского художника-передвижника Василия Григорьевича Перова, написанная в 1871 году и относящаяся к позднему периоду творчества художника.

авторское повторение картины Василия Перова (1833-1882), «Петербургская копия»

авторское повторение картины Василия Перова (1833-1882), «Николаевская копия»

«Плач Ярославны» — картина русского художника Василия Перова, написанная в 1881 году и иллюстрирующая один из эпизодов «Слова о полку Игореве». Находится в частной коллекции.

painting by Vasily Perov

картина работы Василия Григорьевича Перова

картина Василия Григорьевича Перова

painting by Perov, Vasily

картина Василия Перова

Портрет Ф. М. Достоевского — картина Василия Перова, созданная в 1872 году. Работа выполнена по заказу коллекционера Павла Третьякова. При жизни художника экспонировалась на второй и третьей Передвижных выставках (1872 и 1874), а также на Всемирной выставке в Париже (1878). В 1872 году Третьяков приобрёл портрет у автора за 600 рублей и разместил в своей галерее.

картина Василия Перова

painting by Vasilij Perov

картина В. Г. Перова

картина Василия Перова

painting by Vasily Perov

painting by Vasily Perov

«Суд Пугачёва» — картина русского художника Василия Перова, написанная в 1879 году. Хранится в Русском музее в Санкт-Петербурге.

картина В. Г. Перова

«Тройка» («Ученики мастеровые везут воду») — картина русского живописца Василия Перова, написанная в 1866 году. В данный момент она находится в Москве в Государственной Третьяковской галерее.

painting by Vasily Perov

painting by Vasilii Grigorievich Perov

painting by Vasily Perov (1834–1882) (copy of), Dorich House Museum

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

1915 painting by Ilya Repin

painting by Ilja Jefimovitš Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

Картина Репина

«Большевики» (варианты названия: «Большевики. Красноармеец, отнимающий хлеб у ребёнка», «Большевики. Солдаты Троцкого отнимают у мальчика хлеб») — картина русского художника Ильи Репина, написанная им в 1918 году.

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

«Бурлаки́ на Во́лге» — картина русского художника Ильи Репина (1844—1930), над которой он работал с 1870 по 1873 год. Хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге (инв. Ж-4056). Размер — 131,5 × 281 см (по другим данным — 132 × 283 см). Изображает ватагу бурлаков во время транспортировки барки. Замысел картины возник у Репина в конце 1860-х годов, во время прогулки на пароходе по Неве, которую он совершал вместе с Константином Савицким. Для того чтобы запечатлеть настоящих бурлаков, в 1870 году Репин отправился в поездку на Волгу вместе с художниками Фёдором Васильевым и Евгением Макаровым, а также своим младшим братом Василием. После возвращения из поездки привезённые Ильёй Репиным работы были показаны великому князю Владимиру Александровичу, который заказал художнику большую...

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

painting by Ilya Repin

картина Ильи Ефимовича Репина

painting by Ilja Jefimowitsch Repin

painting by Ilya Repin

painting by Nikolai Ge

painting by Nikolai Ge

«Пётр I допра́шивает царе́вича Алексе́я Петро́вича в Петерго́фе» — картина русского художника Николая Ге (1831—1894), работа над которой была завершена в 1871 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве (инв. 2630). Размер картины — 135,7 × 173 см (по другим данным, 134,8 × 172,7 см). Произведение Ге представляет собой психологическую трактовку исторической драмы, действие которой происходит в 1718 году. На полотне в интерьере петергофского дворца Монплезир изображены Пётр I и его сын Алексей Петрович, который был обвинён в подготовке захвата власти. Прежде чем вынести приговор, Пётр I всматривается в лицо сына, всё ещё надеясь увидеть на нём признаки раскаяния. Картина была написана Ге к 1-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открытие...

картина Николая Ге

painting by Nikolai Ge

painting by Nikolai Nikolaevich Ge

painting by Nikolai Nikolaevich Ge

painting by Gay, Nikolai

«Распя́тие» — картина русского художника Николая Ге. Создана в 1883—1894 годах. Сохранилось большое число свидетельств сильного влияния в это время на художника взглядов и личности Льва Толстого, с которым Николай Ге был близко знаком. Существует обширная переписка между ними, предметом которой была работа художника над «Распятием». Писатель стал одним из первых, кто увидел уже законченную картину. Искусствоведы считают, что в полотне отразились также личные проблемы художника и общественная атмосфера, сложившаяся в Российской империи во время правления Александра III. Автор пытался при создании полотна максимально близко следовать историческим источникам и реалиям повседневной жизни эпохи Иисуса Христа, использовал работы современных ему историков, посвящённые теме возникновения христианства...

«Распя́тие» — картина русского художника Николая Ге. Создана в 1884 году. В настоящее время полотно находится в коллекции Музея истории Донского казачества в городе Новочеркасске и в постоянной экспозиции одного из его зданий — Атаманского дворца. По предположению исследователей, полотно было создано по заказу неустановленной в настоящее время лютеранской кирхи или католического костёла. В музей оно попало ещё до Второй мировой войны. Долгое время картина не привлекала пристального внимания специалистов, хотя и участвовала в 1970-е годы в выставке картин живописцев «Товарищества передвижных художественных выставок». Серьёзное внимание искусствоведов и культурологов картина Николая Ге «Распятие» вызвала только в 2011 году, когда в Государственной Третьяковской галерее шла подготовка к выставке...

«Суд Синедриона. „Повинен смерти“» — картина русского живописца Николая Николаевича Ге (1831—1894), написанная в 1892 году. Является частью «Страстного цикла».

«Та́йная ве́черя» — картина русского художника Николая Ге (1831—1894), оконченная в 1863 году. Она является частью собрания Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге (инв. Ж-4141). Размер картины — 283 × 382 см. Николай Ге работал над этим полотном в 1861—1863 годах в Италии, во Флоренции, во время его пенсионерской поездки за границу. После того как Ге привёз картину в Петербург, она экспонировалась на Академической выставке 1863 года. Совет Академии художеств высоко оценил мастерство художника, проявленное им при написании этой картины, и присвоил ему звание профессора исторической живописи, а само полотно было приобретено императором Александром II для музея Академии художеств. На картине изображена тайная вечеря — описанная в Новом Завете последняя трапеза Иисуса Христа с его двенадцатью...

painting by Nikolai Ge

«„Что есть истина?“ Христос и Пилат» — картина русского живописца Николая Николаевича Ге (1831—1894), написанная в 1890 году. Относится к поздним работам художника, является частью «Страстного цикла», созданного в 1880-х — 1890-х годах. В том же 1890 году картина приобретена П. М. Третьяковым, ныне находится в Третьяковской галерее (зал № 31).

painting by Nikolai Ge

painting by Nikolai Ge

painting by N. N. (Nikolaĭ Nikolaevich) Ge

painting by Nikolai Ge

painting by N. N. (Nikolaĭ Nikolaevich) Ge

Картина "Portrait of Historian M. Kostomarov" художника Николай Ге.

painting by Nikolai Ge

«В тёплых краях» — картина российского художника-передвижника Николая Ярошенко, созданная в 1890 году в Кисловодске. Полотно находится в коллекции и постоянной экспозиции Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге. Полотно было передано в дар музею супругой художника вскоре после его смерти в 1898 году. На картине изображена Анна Константиновна Черткова, детская писательница и публицистка, супруга издателя и общественного деятеля Владимира Григорьевича Черткова, близкого друга Льва Толстого. Во время создания картины Ярошенко страдал тяжёлой формой туберкулёза горла. В письме Анне Чертковой он сообщал позднее: «Месяца полтора представлял из себя почти неподвижное и ни на что не пригодное тело, мог только лежать или сидеть в кресле, в подушках… как Вы на той картине, что я с Вас писал...

«Всюду жизнь» — картина Николая Александровича Ярошенко, написанная в 1888 году.

«Дама с кошкой» — картина русского художника Николая Ярошенко, написанная в 1880-х годах. Портрет Елизаветы Платоновны Ярошенко (жена брата, Василия Ярошенко). Находится в экспозиции Калужского музея изобразительных искусств, куда в 1919 году была передана из имения Степановское, родового для Елизаветы Ярошенко (урождённой Степановой).

«Курси́стка» — картина русского живописца-реалиста Николая Ярошенко, известная в двух версиях, написанных в 1883 году. Один вариант полотна находится в настоящее время в коллекции Национального музея «Киевская картинная галерея», а другой — в Калужском музее изобразительных искусств. Картина впервые была представлена широкой публике на XI Передвижной выставке в 1883 году. Демонстрация полотна спровоцировала острые дискуссии как по поводу его художественных достоинств, так и о роли женщины в российском обществе XIX века. Советские искусствоведы выдвинули гипотезу, в соответствии с которой именно картина Николая Ярошенко «Курсистка» заставила Илью Репина отказаться от первоначального замысла и создать новый вариант своей картины «Не ждали», получивший впоследствии широкую известность. На картине...

painting by Nikolai Alexandrovich Yaroshenko

картина Николая Ярошенко

«Студе́нт» — картина российского художника-реалиста Николая Ярошенко. В настоящее время находится в коллекции и демонстрируется в постоянной экспозиции Государственной Третьяковской галереи в Москве. По мнению некоторых искусствоведов, картина «Студент» — «одна из вершин творчества» самого художника. По единодушному мнению советских и современных российских искусствоведов, картина изображает представителя передовой молодёжи разночинного этапа освободительного движения в России (в интерпретации разных исследователей, нигилиста или народника). В разное время художественные критики искали соответствие этому образу в российской реалистической литературе XIX века и его отражение в русском классическом театре. Считается, что прототипом для образа студента послужил малоизвестный украинский художник...

«Террори́стка» — картина художника-реалиста Н. А. Ярошенко (закончена в начале 1881 года; прототипом героини послужила Вера Засулич); хранится в Кисловодском художественном музее Н. А. Ярошенко.

painting by Nikolai Yaroshenko

painting by Nikolai Yaroshenko

«Боя́рыня Моро́зова» — крупноформатная картина русского художника Василия Сурикова (1848—1916), завершённая в 1887 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве (инв. 781). Размер полотна — 304 × 587,5 см. Тема произведения связана с историческими событиями XVII века — расколом Русской православной церкви и его последствиями. На картине изображены события ноябрьского дня 1671 года, когда видную деятельницу старообрядчества — боярыню Феодосию Прокофьевну Морозову — везли по московским улицам после допроса в Чудовом монастыре. Обращаясь к народу из саней, Морозова подняла закованную в цепь руку с раскольничьим двуперстным крестным знамением, призывая всех стоять за старую веру. Вместе с двумя другими, более ранними полотнами 1880-х годов — «Утро стрелецкой казни» (1881) и «Меншиков...

«Взятие снежного городка» — картина русского художника Василия Сурикова (1848—1916), завершённая в 1891 году. Хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге (инв. Ж-4235). Размер полотна — 156 × 282 см. На картине изображён кульминационный момент популярной среди казачьего населения Сибири старинной народной игры. По традиции, игру устраивали в последний день Масленицы, и художник, выросший в Красноярске, многократно наблюдал её в свои детские годы. Суриков работал над полотном во время своего пребывания в Красноярске в 1889—1890 годах, а окончил его после возвращения в Москву. Натурщиками послужили многие родные и знакомые художника. Картина «Взятие снежного городка» была представлена на 19-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся...

«Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге» — картина русского живописца Василия Сурикова, написанная (в двух версиях) в 1870 году. Считается первой самостоятельной работой художника, выполненной в период обучения в петербургской Академии художеств. Оба варианта близки, но не идентичны: различия касаются композиционного и цветового решения. Более ранняя версия находится в собрании Красноярского государственного художественного музея имени В. И. Сурикова, более поздняя — в Государственном Русском музее.

этюд к картине Василия Сурикова

«Ме́ншиков в Берёзове» — картина русского художника Василия Сурикова (1848—1916), завершённая в 1883 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве (инв. 776). Размер полотна — 169 × 204 см (по другим данным, 169,5 × 205,5 см). Тема произведения связана с историческими событиями конца 1720-х годов — ссылкой приближённого и ближайшего сподвижника Петра I Александра Даниловича Меншикова и его семьи в город Берёзов (ныне посёлок городского типа Берёзово в составе Ханты-Мансийского автономного округа). На картине в интерьере крестьянской избы изображены сам Меншиков и трое его детей — старшая дочь Мария, младшая дочь Александра и сын Александр. Вместе с двумя другими полотнами 1880-х годов — «Утро стрелецкой казни» (1881) и «Боярыня Морозова» (1887) — картину «Меншиков в Берёзове...

«Переход Суворова через Альпы» — картина Василия Сурикова, написанная в 1899 году.

«Покорение Сибири Ермаком Тимофеевичем» — картина русского живописца Василия Сурикова. Работа над картиной началась в 1891 и завершилась в 1895 году. Сюжетом картины является решающий бой на Чувашевом мысу между казачьей дружиной Ермака и воинами сибирского хана Кучума в 1582 году. Масштабное батальное полотно стало заметным событием на 23-й выставке Товарищества передвижников, было приобретено императором Николаем II и в 1897 году передано Русскому музею, где экспонируется по настоящее время.

watercolor painting

картина Василия Сурикова

«Степан Разин» — историческая картина русского художника Василия Сурикова, написанная в 1904—1906 годах и частично переписанная в 1910 году. Хранится в Русском музее.

«Утро стрелецкой казни» — картина русского художника Василия Сурикова (1848—1916), завершённая в 1881 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве (инв. 775). Размер полотна — 218 × 379 см (по другим данным, 223 × 383,5 см). Тема произведения связана с историческими событиями конца XVII века — подавлением Петром I стрелецкого бунта 1698 года и казнью мятежных стрельцов. Первые эскизы для будущей картины «Утро стрелецкой казни» были созданы в 1878 году, а вся работа над полотном заняла около трёх лет. Картина была представлена на 9-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся в марте 1881 года в Санкт-Петербурге. Прямо с выставки картина была приобретена Павлом Третьяковым. «Утро стрелецкой казни» стало первым большим произведением...

painting by Vasily Surikov

painting by Vasily Surikov

painting by Vasily Surikov

Картина "Q124743045" художника Василий Суриков (1912).

painting by Vasily Surikov

painting by Vasily Surikov

painting by Vasily Surikov

painting by Vasily Surikov

картина Ивана Крамского, 1867

картина Ивана Крамского, 1874

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

рисунок Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского, 1885

картина И. Крамского

рисунок Ивана Kрамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

картина Ивана Крамского

«Лу́нная ночь» — картина русского художника Ивана Крамского (1837—1887), написанная в 1880 году. Она является частью собрания Государственной Третьяковской галереи (инв. 676). Размер картины — 178,8 × 135,2 см. Во время работы над картиной автор также использовал названия «Старые тополя» и «Волшебная ночь», а на первых выставках картина была представлена под названием «Ночь».

painting by Ivan Kramskoi

painting by Ivan Kramskoi

картина Ивана Крамского, 1860-е

картина Ивана Крамского, 1860-е

«Н. А. Некрасов в период „Последних песен“» — картина русского художника Ивана Крамского (1837—1887), написанная в 1877—1878 годах. Картина является частью собрания Государственной Третьяковской галереи (инв. 670). Размер картины — 105 × 89 см. Использовалось также другое название картины — «Портрет Н. А. Некрасова на постели».

картина Ивана Крамского

«Ай-Петри. Крым» — картина русского художника Архипа Куинджи (1841/1842—1910), написанная в 1890-х годах (точная дата не установлена, ранее время её создания относили к 1898—1908 годам). Является частью собрания Государственного Русского музея (инв. Ж-1532). Размер — 39 × 53 см. В январе 2019-го была похищена с временной выставки художника в Государственной Третьяковской галерее. После оперативных действий полиции была найдена и возвращена на выставку.

«Берёзовая ро́ща» — пейзаж русского художника Архипа Куинджи (1842—1910), оконченный в 1879 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее (инв. 882). Размер картины — 97 × 181 см. На полотне изображены берёзы, растущие на залитой солнцем лесной поляне. Значительный эффект достигается необычными комбинациями света и цвета, резким контрастом солнца и тени, который создаёт впечатление очень яркого солнечного освещения. Верхняя часть берёз не показана, видны только стволы и небольшие ветки, которые выделяются светло-зелёным цветом на фоне тёмно-зелёного леса. Композиция разделена на две части протекающим по центру ручьём. Вместе с двумя другими картинами художника («После дождя» и «Север») «Берёзовая роща» была представлена на 7-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок...

картина Архипа Куинджи (1880-е)

картина Архипа Куинджи (1879)

эскиз Архипа Куинджи

картина Архипа Куинджи, 1880-е

картина Архипа Куинджи

картина Архипа Куинджи (1890)

картина Архипа Куинджи

«Вечер на Украине» — картина русского художника Архипа Куинджи (1841/1842—1910), написанная в 1878 году (и частично переработанная в 1901 году). Картина является частью собрания Государственного Русского музея (инв. Ж-4190). Размер картины — 81 × 163 см.

картина Архипа Куинджи

картина Архипа Куинджи

«Дарьяльское ущелье» — картина русского художника Архипа Куинджи, написанная в 1890—1895 годах. Картина является частью собрания Третьяковской галереи.

картина Архипа Куинджи

«Днепр утром» — картина русского художника Архипа Куинджи (1841/1842—1910), написанная в 1881 году. Картина является частью собрания Государственной Третьяковской галереи (инв. 884). Размер картины — 105 × 167 см (по другим данным — 107,5 × 170,5 см).

картина Архипа Куинджи

«Забытая деревня» — картина русского художника Архипа Куинджи (1841/1842—1910), написанная в 1874 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее (инв. 874). Размер картины — 81,7 × 165 см.

картина Архипа Куинджи

картина Архипа Куинджи

картина Архипа Куинджи

Закат с деревьями — картина русского художника Архипа Куинджи, написанная между 1876 и 1890 годами. Картина является частью собрания Ростовского областного музея изобразительных искусств. Несколько печальный закат прописан густой краской. К этому времени также относятся несколько произведений Куинджи, как бы сконцентрировавших его элегическое мировосприятие. Густой фиолетовый цвет задавлен светлым жёлтым или оранжевым. Эти необычайно красивые и естественные цветосочетания соответствуют реальной природе солнечного освещения. Художника можно считать наиболее значительным после Айвазовского «солнцепоклонником». И. Н. Крамской писал:

картина Архипа Куинджи

«Красный закат» или «Красный закат на Днепре» (англ. Red Sunset on the Dnieper) — картина, написанная русским художником Архипом Куинджи (1841/1842—1910) в 1905—1908 годах. Принадлежит Музею Метрополитен в Нью-Йорке (инв. 1974.100). Размер картины — 134,6 × 188 см.

картина Архипа Куинджи (ГРМ)

картина Исаака Левитана

Картина "Аллея. Останкино" художника Исаак Левитан (1880).

картина Исаака Левитана

«Берёзовая ро́ща» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанный в 1885—1889 годах. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее (инв. 15511). Размер — 28,5 × 50 см (по другим данным, 30 × 51 см). Картина считается одним из наиболее близких к импрессионизму произведений художника и одной из вершин его пленэрных исканий 1880-х годов. Левитан задумал «Берёзовую рощу» и начал работу над ней летом 1885 года, когда он жил в подмосковной усадьбе Бабкино, находящейся на реке Истре, недалеко от Нового Иерусалима. Заканчивал же он эту картину в 1889 году во время своей второй поездки в город Плёс, расположенный на берегу Волги. Художник Борис Иогансон писал, что в левитановской «Берёзовой роще» «всё представляется случайно увиденным, но на самом деле это очень продуманная,...

Картина "Березы. Опушка леса" художника Исаак Левитан.

Картина "В парке" художника Исаак Левитан (1880).

«Весна́ — больша́я вода́», или «Весна. Большая вода», — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанный в 1897 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее в Москве (инв. 5295). Размер картины — 64,2 × 57,5 см (по другим данным, 65 × 57,5 см). Полотно «Весна — большая вода» относят к «мажорной серии» произведений Левитана 1895—1897 годов, в которую, кроме него, включают картины «Март» (1895), «Золотая осень» (1895), «Свежий ветер. Волга» (1895) и другие. Исследователи творчества Левитана полагают, что первоначальный этюд для картины «Весна — большая вода» был создан весной 1896 года, хотя в некоторых публикациях его появление связывают с пребыванием художника в Тверской губернии весной 1895 года. Над окончательной версией полотна Левитан работал зимой 1896/1897...

Картина "Ветряные мельницы. Поздние сумерки" художника Исаак Левитан.

«Вечер» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанный в 1877 году. Принадлежит собранию Государственной Третьяковской галереи (инв. 9114). Размер — 71,2 × 53,3 см.

Картина "Вечер после дождя" художника Исаак Левитан (1879).

«Ве́чер. Золото́й Плёс» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанный в 1889 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее (инв. 1481). Размер — 84,2 × 142 см. На картине изображён вечерний вид с Петропавловской горы (ныне — гора Левитана) на город Плёс и Волгу. Картина «Вечер. Золотой Плёс» была написана по итогам третьей поездки Левитана на Волгу и его второго пребывания в Плёсе, во время которого им был также создан этюд для будущего полотна. По всей видимости, работа над картиной была закончена в Москве в конце 1889 года. Полотно экспонировалось на 18-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся в феврале 1890 года в Санкт-Петербурге. Ещё до открытия выставки оно было приобретено Павлом Третьяковым. Искусствовед...

«Вечерний звон» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанный в 1892 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее (инв. 5663). Размер — 87 × 107,6 см (по другим данным, 87,5 × 109 см). На картине изображён монастырь, стоящий у излучины реки и освещённый вечерними солнечными лучами. Некоторые исследователи рассматривают «Вечерний звон» как вариант более раннего полотна «Тихая обитель» (1890), на котором был изображён аналогичный монастырь. Левитан работал над картиной «Вечерний звон» в 1892 году. В декабре 1892 года полотно было отправлено в Санкт-Петербург, а затем послано на Всемирную выставку 1893 года в Чикаго, где оно экспонировалось под названием «Монастырь под праздник». Впоследствии картина находилась в семейной коллекции Философовых-Ратьковых-Рожновых...

«Влади́мирка» — картина русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанная в 1892 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее (инв. 1485). Размер — 79 × 123 см. «Владимирка» — одна из трёх больших (по размеру) картин Левитана, написанных в первой половине 1890-х годов. Её вместе с двумя другими большими полотнами этого периода — «У омута» (1892) и «Над вечным покоем» (1894) — иногда называют «мрачной трилогией» Левитана. Левитан начал работу над эскизами и этюдами к картине «Владимирка» в 1892 году, когда он несколько месяцев жил во Владимирской губернии. Он писал их с натуры, находясь у Владимирского тракта — грунтовой дороги, ведущей из Москвы на восток. В просторечии эта дорога называлась Владимиркой — в течение многих десятилетий по ней отправляли сосланных на каторгу...

Картина "Деревня. Зима" художника Исаак Левитан.

Картина "Дорога" художника Исаак Левитан (1899).

Картина "Дорога в лесу" художника Исаак Левитан.

Картина "Дуб" художника Исаак Левитан (1880).

Картина "Зимой в лесу" художника Исаак Левитан (1885).

«Золота́я о́сень» — пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), написанный в 1895 году. Принадлежит Государственной Третьяковской галерее в Москве (инв. 1490). Размер картины — 82 × 126 см. Левитан начал работу над полотном осенью 1895 года, когда он жил в усадьбе Горка в Тверской губернии; там же были написаны первые этюды. Исследователи творчества художника полагают, что на картине изображена река Съежа. По-видимому, работа над произведением была завершена в конце года в Москве. Картина «Золотая осень» была представлена на 24-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся в феврале 1896 года в Санкт-Петербурге, а в марте того же года переехавшей в Москву. «Золотая осень» также экспонировалась на Всероссийской промышленной и художественной...

картина Исаака Левитана

Картина "Избушка на лугу" художника Исаак Левитан.

Картина "Избы" художника Исаак Левитан (1899).

Картина "Избы" художника Исаак Левитан (1899).

картина Исаака Левитана

картина Валентина Серова

картина Валентина Серова

painting by Valentin Serov

painting by Valentin Serov

Портрет Веры Саввичны Мамонтовой, более известный в литературе как «Де́вочка с пе́рсиками» — картина русского живописца Валентина Серова, одна из наиболее известных его работ, подписанная и датированная 1887 годом. С 1929 года является частью собраний Третьяковской галереи в Москве (инв. 13011).

картина Валентина Серова

картина Валентина Серова

painting by Valentin Serov

картина Валентина Серова

painting by Valentin Serov

«Ми́ка Моро́зов» (другое, иногда встречающееся название — «Портре́т Ми́ки Моро́зова») — картина русского художника Валентина Серова. Она написана в 1901 году. Для художника в возрасте четырёх лет позировал будущий советский литературовед (специалист по творчеству Уильяма Шекспира), театровед, педагог, переводчик Михаил Морозов, сын крупного российского предпринимателя и мецената Михаила Абрамовича Морозова. Портрет был написан на съёмной квартире автора в Большом Знаменском переулке в Москве. Работа Серова над портретом отражена в воспоминаниях матери мальчика. Картина находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, куда она поступила в 1917 году. Она была неоднократно представлена на национальных и международных выставках. Среди них выставка «В традициях русского искусства...

«Одиссей и Навзикая» или «Одиссей и Навсикая» — картина русского художника Валентина Серова, написанная в 1910 году и известная в трёх авторских вариантах. Окончательный вариант хранится в Третьяковской галерее, два других — в Русском музее.

painting by Valentin Serov

painting by Valentin Serov

painting by Valentin Serov

painting by Valentin Serov

«Портре́т гра́фа Ф. Ф. Сумаро́кова-Э́льстона, впосле́дствии кня́зя Юсу́пова» — картина русского художника Валентина Серова, созданная им в 1903 году в имении Юсуповых Архангельское под Москвой. На ней изображён представитель княжеского рода заказчиков, будущий убийца Григория Распутина, а также супруг княжны Ирины Александровны, племянницы императора Николая II, Феликс Сумароков-Эльстон. Рядом с ним любимый бульдог князя, похороненный впоследствии хозяином во внутреннем дворе своего дворца на Мойке в Санкт-Петербурге. До революции 1917 года портрет находился на даче Зинаиды Юсуповой в Царском Селе, затем, после её национализации, в коллекции Царскосельского музея, а в 1921 году поступил в Государственный Русский музей из Петроградского филиала Государственного музейного фонда РСФСР (Совокупность...

картина Валентина Серова

«Портрет Зинаиды Юсуповой» кисти Валентина Серова — один из наиболее известных портретов работы художника. Княгиня изображена в интерьере петербургского Юсуповского дворца на Мойке. Впервые экспонировался на выставке «Мира искусства» в начале 1902 года в Петербурге. Портрет вызвал противоречивые оценки: И. Грабарь считал, что «слабое место произведения — композиция», Б. Терновец назвал позу «вымученной, мало объяснимой». Этот портрет, как и другие работы Серова, относимые к юсуповскому циклу («Портрет Ф. Ф. Юсупова-ст. на коне», «Портрет Ф. Ф. Юсупова-мл. с бульдогом» и «Портрет Н. Ф. Юсупова»), находится в Русском музее, куда попал в 1925 году из государственного Юсуповского дворца-музея, Ленинград, ранее он находился в собрании князя Ф.Ф. Юсупова, графа Сумарокова-Эльстона, Петербург. Серов...

Портрет Ивана Егоровича Забелина — произведение русского художника Валентина Серова, созданное в 1892 году по случаю 50-летия научной деятельности Ивана Егоровича Забелина, известного историка и археолога. Хранится в Государственном историческом музее.

картина Валентина Серова (1910)

Портрет Иды Рубинштейн — картина русского живописца Валентина Серова, одна из его последних законченных работ, написанная в 1910 году в Париже. В этом портрете нашла отражение тема «жизни напоказ», увлекавшей художника в поздний период творчества. На картине изображена Ида Рубинштейн — знаменитая танцовщица и актриса, чья жизнь проходила под пристальным вниманием публики. Серов увидел Рубинштейн на парижской сцене и нашёл в ней воплощение Древнего Востока. «Монументальность есть в каждом её движении, — восхищался художник, — просто оживший архаический барельеф». В портрете Серов использовал новые изобразительные средства, близкие к символизму. В 1910 году в Париже Валентин Серов попросил Иду Рубинштейн позировать ему для портрета. Вскоре после создания работа была приобретена у автора и передана...

картина Валентина Серова

Портрет княгини Ольги Константиновны Орловой — картина русского художника Валентина Серова, одна из его последних законченных работ, написанная в 1909—1911 годах. С 1912 года находится в собраниях Русского музея в Санкт-Петербурге (инв. Ж-4289); подготовительные набросок и эскиз — в Третьяковской галерее в Москве. Техника исполнения произведения — масляная живопись на дереве, размер — 237,5 на 160 см.